Panòramic
Museu de Granollers


El dit a l'ull de JOAN FONTCUBERTA
Una selecció d'artistes internacionals donen testimoni sobre la preocupació al voltant de la fotografia inconscient. Joachim Schimdt Blanca Viñas, Roberto Huercaya, Christian Allen / Nancy Bean, Philip Schuette, Sylvie Bussières, Andreas Müller-Pohle, Juana Gost, Miguel Angel Tornero, Luis Gordillo, Francele Cocco, Blanca Casas Brullet, Pierre Cordier, Nino Migliori, Pere Formiguera i Lluís Estopiñan ens presenten els seus treballs de gran riquesa plàstica i conceptual i ens il·lustren el joc i l'exploració del productiu recorregut al llarg dels molts vessants de l'atzar. Exposició comissariada per Joan Fontcuberta.
Del 14 d'octubre al 28 de novembre
L'estil de les col·leccions es basat en l'atzar i segueixen un fil conductor d'exposició. Cada fotografia representa una història o una situació que marca a moltes persones, i juga amb donar visibilitat a partir de les fotografies. La Francele Cocco va ser una de les autores que estava amb nosaltres durant l'exposició, i en que es va inspirar i basar per fer les seves fotos. La seva col·lecció la va fer durant la pandèmia, el tema d'aquesta es crear un llibre a base de frases literàries i imatges que han estat espatllades per el desastre que va imposar el Gloria.
Em va semblar molt interessant ja que cadascú analitzava les fotos i les interpretava a la seva manera,basant-se en les seves experiències o vivències. També penso que és important saber el motiu i el punt de vista del artista sobre la seva col·lecció ja que potser envia un missatge que esta sent invisibilitat i ens transporta aquest amb les fotografies. El fet de fer un disseny sobre les capses dels medicaments del Alzheimer ens mostra aquest món i com el volen expressar, o un altre exemple, les fotos de les fulles/paisatges del amazona que semblen que estiguin connectades però estan tomades des diferents escenaris.






OBRES PANORÀMIC DEL DE SEGON DE BATXILLERAT
TEMA: POR PER LA SITUACIÓ DEL CORONAVIRUS
Roca Umbert (dents de serra)
"ONE MINUTE FOREVER" DE ERWIN WURM
14 d'octubre - 28 de novembre 2021
Erwin Wurm i comissariada per Andrés Hispano.
Son dos expsosicions juntes que és troben en els dents de serrà. La recerca o busqueda que van fer Erwin Wurm i en aquesta exposició es que la fagis teva i que formis part d'ella, L'exposició esta dividida en diferents plafons colocats el terra que tenien una especie de croquis al costat, amb el cual et podies guiar per fer l'activitat. Cada activitat et mostrava una posició on el màxim que podies aguantar és un minut i d'aqui ve el nom de l'exposició "one minute sculpture". En l'espai trobes objectes per poder fer del teu espectacle algo més original.
Em va semblar una activitat bastant curiosa i dinamica, per el cual s'em va ferr bastant curta i entretinguda. Crec que ha vegades s'ha de sortir de la "normalitat" de com fer una exposició i aquesta em va semblar molt original.





"NO PLACE LIKE HOME" DE WERONIKA GESICKA
14 d'octubre - 28 de novembre 2021
Weronika Gesicka i comissariada per Andrés Hispano.
L'exposició ens mostra fotos editades amb Photoshop que mostren efectes i visions diferents de cada fotografia. Generalitzant les fotografies solien ser de families o nens, mostraven coses que estan fora de lo comú i es vol expressar desde un punt critica.
Aquesta exposició la vaig trobar interessant i d'alguna forma donava missatges a primera vista que xoquen amb la nostra societat o inclús amb la física. M'ha semblat molt original i m'agrada aquest missatge contra aquestes regles impossades per seguir una "normalitat".


"THE IMMORTAL JELLYFISH" DE ROSANA ANTOLÍ
14 d'octubre - 28 de novembre 2021
L'exposicio anava de La medusa immortal, un animal que no té òrgans i que basa la seva existència i supervivència en la constant repetició, esdevenint immortal. El que ens planteja la Rosana Antolí en aquesta exposició és observar els moviments contínuus que fem durant el dia i si realment el podriem fer durant tota la nostra vida, com la medusa.
Em va agradar la sensació d'hipnotisme que et causa quan entres i l'hipotesi qeu ens proposa la Rosana es molt interessant.


"AFROFUTURISME" DE MERCÉ ALSINA
14 d'octubre - 28 de novembre 2021
L’afrofuturisme es una oportunitat per donar resposta a altres realitats identitàries. Hi ha un procés de reconeixement però també d’identificació o invenció de models alternatius, per això és un moviment profundament polític, en el sentit que prefigura un futur que trenqui amb la mirada blanca colonial que ha dominat els discursos de la modernitat.
Tantes fotografies, videos, cartells em van encantar veure'ls. Es molt important exposicions com aquestes ja que donen visibilitats a moviment que no se'ls i dona l'importància que mereixen i necessiten ser visibilitats. El racisme que viuen les persones negres no el viu cap altres tipus de "raça" i la supremàcia blanca es el que sol tenir la responsabilitat en tots aquests atacs o discriminació.


